El director elemental Peter Sohn desglosa el fantástico trailer para el último de Pixar

El primer avance de Neo Pixar Móvil Elemental se ha lanzado, y nos lleva a un viaje fantástico a un mundo donde cada personaje es uno de los cuatro elementos: tierra, agua, aire y fuego.

El remolque, que puede ver arriba, ve un paso de incógnito residente de incendios a bordo de un barco de transporte, Destinación Elemento City. Mientras camina, se muestran personajes extraños y maravillosos, desde un pasajero en forma de árbol hasta una gente de nubes esponjosas. Sin embargo, es una reunión en particular que es significativa: Envés se encuentra con un residente de agua, y cuando sus manos casi se tocan, la cruz del agua y la llama causan un silbido de vapor. Conoce a los protagonistas Envés (Aire) y Jade (Váter), quienes, en el transcurso de Elemental, formarán un dúo poco probable: y se dan cuenta de que son más parecidos de lo que creían originalmente.

ELEMENTAL

Total Film se sentó con el director Peter Son para desglosar el nuevo tráiler y discutir la inspiración de la película, cómo se creó el estilo visual y lo que Son ha aprendido a lo largo de sus más de 20 años en Pixar. Aquí está nuestra conversación completa, editada por longitud y claridad.

Película total: solo desde este clip, ya parece un mundo tan fascinante. ¿Podrías hablarme sobre cómo hiciste para generar el escenario de Elemento City y descubrir cómo encajarían todos los elementos?

Peter Son: Comenzó con Aire como un personaje principal. Al crecer en Nueva York, lo que significa pertenecer a una ciudad o pertenecer a una comunidad fue algo interesante para navegar. Y a veces, donde no sentía que perteneciera, la ciudad reflexionó eso; Y luego, a veces, cuando lo hice, la ciudad reflexionó eso. Entonces, ¿estaba comenzando con fuego, y qué lo haría más difícil para un personaje de fuego? Una ciudad que comenzó con infraestructura de agua. Comenzamos a construir la ciudad para ir, 'Oh, ¿dónde habrían construido este lugar?' Entonces era como un delta donde se conocieron el agua y la tierra. Llegaron a la ciudad, comenzaron a formarla, y luego entró el aire, y el fuego finalmente llegó en términos de la jerarquía. Lo que fue divertido en el Taser para exhibir fue que, Oh, los trenes están en el agua, como él es un pequeño viaje en el mundo o algo así. Toda la infraestructura se basa en el agua y en lo difícil o peligroso que podría ser para el fuego. Así es como comenzó, y luego todo lo demás encaja en esa base.

También vemos algunos diseños de personajes realmente geniales en el tráiler. Me encanta el personaje en forma de árbol y los pequeños niños de nabo, son tan lindos. ¿Cómo se desarrolló ese estilo visual? Cada personaje del tráiler se ve tan único, incluso cuando son del mismo tipo de elemento.

El fuego y el agua eran realmente duros. Intentamos hacer fuego realista y ella parecía realmente aterradora. [Risas] Parecía aterradora, como un Balón. Luego, cuando fuimos tan gráficos, no se sentía caliente, o no sentía que pudiera quemar nada. Entonces, tuvimos que encontrar este equilibrio de caricatura de una cara antropomórfica, y luego una caricatura del efecto real. Una vez que encontramos eso, eso dictaba dónde estaría Jade y luego dónde estarían el resto de los personajes en términos de tierra, caracteres aéreos para tratar de unificarlos. Todo comenzó con ellos.

Hablando de Jade y Envés, los vemos reunirse por primera vez en el tráiler. Ya vemos un problema en el que un poco de agua de Jade golpea la mano de Envés, y parece que la duele. ¿Qué tipo de viaje van a continuar cuando tengan esta enorme barrera entre ellos? ¿Y cómo estabas pensando en elaborar su relación y sus interacciones?

Era doble. Hay un lado personal. Soy coreano y crecí con padres coreanos muy conservadores. Querían que me casara con coreano, pero no lo hice, me enamoré de alguien de California, este californiano italiano y medio inglés, todo el choque cultural que proviene de eso. Y así había mucho de ese lado personal que comenzó a hervir en la relación. Pero entonces, el otro lado eran los elementos reales, de tratar de explorar: Está bien, qué obtenemos del fuego. El fuego es temporal, el fuego puede ser apasionado, el fuego representa esto o aquello. Y luego el agua es transparente, van con la corriente. Y así comenzaron a formar esos personajes. Luego, una vez que realmente comenzamos a construir eso, vimos cómo podrían unirse o cómo podrían chocar. Gran parte del viaje para Envés es comprender su identidad y su cultura en este mundo a través de la lente de Jade. Su personalidad de ir con el flujo realmente comienza a abrir algo en Envés que no te diste cuenta de que estaba allí.

Has dicho antes que tus experiencias como hijo de tus padres, que eran inmigrantes en la ciudad de Nueva York, ayudaron a inspirar esta película. ¿Podrías hablar un poco más sobre eso?

Habían emigrado de Corea a fines de los años 60, a principios de los 70. Mis padres vinieron por separado. Mi papá comenzó como un tipo de carrito de hot dog en Manhattan, vendía cerca del parque, perritos calientes y pretiles. Había escuchado estas historias creciendo, pero solo pensé: Lo que sea papá. No tenía empatía por eso hasta que envejecí y realmente entendí: Oh, Dios mío, mi papá vino aquí con nada y obtuve esta tienda de comestibles, compré una tienda de comestibles más grande, encontré esta otra tienda, y acaba de construir y construir y construir, este sueño inmigrante de tratar de crear un lugar para nuestra familia. Esa comprensión realmente me afectó y se convirtió en lo que es la película, esencialmente. Pero también vino con mucha xenofobia, mucho racismo, donde las culturas se enfrentaron. Eso es lo que tanto me gustó de los elementos: que algunos elementos pueden mezclar, otros no. Y así hubo este equilibrio entre los dos y todo surgió de esa educación en Nueva York. La película no se basa en Nueva York, es un sitio de fantasía. Pero hay muchos sitios diferentes que comenzaron a alimentar a Elemento City de esa manera.

Las películas de Pixar cuentan estas increíbles historias, pero también tienen estas verdades universales incrustadas dentro de ellas. ¿Qué dirías que es en el corazón de Elemental?

Es una historia de amor, el corazón. Creo que parte de la historia de amor es esta idea de comprender quién eres para entender quiénes eran tus padres, o viceversa; Comprender a sus padres puede ayudarlo a comprender quién es usted. No sé sobre ti, qué edad tenías cuando empezaste a ver a tus padres como personas. Siempre estaban mamá y papá, pero luego se hicieron como: Oh, claro. También tienes tus propias pruebas y tribulaciones personales que no sabía. Esa parte espero que todos puedan conectarse, porque todos tenemos padres, obviamente, pero entender realmente lo que han hecho fue parte del juego.

También ha dirigido el buen dinosaurio y ha trabajado en muchas otras películas de Pixar a lo largo de los años. ¿Qué lecciones has llevado contigo en tu tiempo en Pixar y cómo te ayudaron con Elemental?

Una de las mejores cosas de Pixar son los artistas aquí y su dedicación para tratar de hacer algo lo mejor que podamos, y no dar eso por sentado, y realmente tratar de comprender los diferentes departamentos y los procesos porque esto es tan desafiante técnicamente desafiante. Película que todo se basaría en la confianza para hacer que todo esto, y los equipos colaboren juntos. Y creo que a lo largo de los años, comprender cómo algunas de las películas colaboraron en cosas fueron algunas de las grandes lecciones para mí en términos de tratar de hacer algo. ¡Todavía lo estamos haciendo!

También has expresado algunos personajes de Pixar, más recientemente Son en Legitimar. ¿Esa experiencia te ayuda a dirigir?

Si absolutamente. Como intérprete, tratar de encontrar algo real en el personaje y tratar de llevar la habitación para hacer el personaje fue algo que realmente aprecié con Agnus [Aclare, Director Legitimar], en términos de tratar de encontrar quién era, qué piezas de él podría ayudar a salir de la historia. Y así, que traje totalmente a trabajar con los artistas en Elemental. Gran parte de esto es una historia de amor que la química es necesaria entre los dos artistas. Y debido a que estamos tan divididos todo el tiempo debido a Covid, tratando de permitir que los artistas descubrieran que la química era una gran parte del juego que no creo que hubiera hecho sin esa experiencia.

Lanzamientos elementales el 16 de junio de 2023. Mientras tanto, consulte nuestra guía de todas las próximas películas de Disney para todo lo demás que hay que entusiasmarse.

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